Студенты часто задают вопрос, чем fashion-фотография, имеющая художественную ценность, отличается от обычной фотографии, фиксирующей стиль.
Вот очень кратко:
1. Fashion-фотография в узком смысле — это фотография, фиксирующая стиль. Центр внимания в такой фотографии — одежда, человек вторичен;
Самые первые fashion-фотографии были именно такими — просто фиксация костюма, демонстрация аутфита. Человек на таком изображении выполняет функции манекена. Его внутренний мир, история, образ — по боку.
Сегодня такие фотографии можно увидеть в каталожных съемках, или это посредственные fashion-съемки, каких вокруг пруд пруди.
Это своего рода «репортажная» съемка, большого интереса с точки зрения художественной ценности не представляет.
2. Fashion-фотография, в которой акцент смещается с одежды на человека. Человек (образ) — важен, одежда — всего лишь дополнение.
Такие фотографии часто становятся тем самым «золотым» достоянием мирового фотоискусства, ради которого и стоит изучать дисциплину «История fashion-фотографии».
Такие работы создают мастера, которые выходят за рамки общепринятых стандартов репрезентации, они фиксируют моду, но они не соглашаются с ограничениями, которые налагаются на fashion-фотографию в связи с ее коммерческой направленностью. Самых крутых fashion-фотографов и стилистов одежда интересует в последнюю очередь.
Как только фотограф переносит внимание с одежды на человека, его мимику, позу, его образ, он тут же переступает черту простого документирования и фиксации и вступает в область искусства.
То, насколько точно он сумеет сформулировать свою идею и реализовать задуманный образ, в большей степени будет зависеть от его культурного багажа и технического мастерства. Fashion-фотография по-настоящему талантливого мастера не просто отражает действительность, она ее интерпретирует.
1. Fashion-фотография в узком смысле — это фотография, фиксирующая стиль. Центр внимания в такой фотографии — одежда, человек вторичен;
Самые первые fashion-фотографии были именно такими — просто фиксация костюма, демонстрация аутфита. Человек на таком изображении выполняет функции манекена. Его внутренний мир, история, образ — по боку.
Сегодня такие фотографии можно увидеть в каталожных съемках, или это посредственные fashion-съемки, каких вокруг пруд пруди.
Это своего рода «репортажная» съемка, большого интереса с точки зрения художественной ценности не представляет.
2. Fashion-фотография, в которой акцент смещается с одежды на человека. Человек (образ) — важен, одежда — всего лишь дополнение.
Такие фотографии часто становятся тем самым «золотым» достоянием мирового фотоискусства, ради которого и стоит изучать дисциплину «История fashion-фотографии».
Такие работы создают мастера, которые выходят за рамки общепринятых стандартов репрезентации, они фиксируют моду, но они не соглашаются с ограничениями, которые налагаются на fashion-фотографию в связи с ее коммерческой направленностью. Самых крутых fashion-фотографов и стилистов одежда интересует в последнюю очередь.
Как только фотограф переносит внимание с одежды на человека, его мимику, позу, его образ, он тут же переступает черту простого документирования и фиксации и вступает в область искусства.
То, насколько точно он сумеет сформулировать свою идею и реализовать задуманный образ, в большей степени будет зависеть от его культурного багажа и технического мастерства. Fashion-фотография по-настоящему талантливого мастера не просто отражает действительность, она ее интерпретирует.
